domingo, janeiro 13, 2008

II Encontro Internacional de Contos de Almada



II Encontro Internacional de Narração Oral no Teatro Municipal de Almada


Janeiro
Sexta 25 às 21h30;
Sábado 26 às 18h00;
Domingo 27 às 21h30.


No seguimento do êxito da I edição deste Encontro realizada no ano passado, entre 25 e 27 de Janeiro o TMA volta a apresentar um Encontro Internacional de Narração Oral, no qual participarão contadores de histórias oriundos de Portugal, Espanha, República dos Camarões e Cuba, organizado em colaboração com o Festival Internacional de Narração Oral de Agüimes (Ilhas Canárias).
O objectivo destes Encontros é, através da narração oral, recuperar o valor da palavra na nossa sociedade, numa altura em que este se encontra posto em causa pela crescente presença dos meios audiovisuais no nosso dia-a-dia.
Durante os três dias em que decorre o certame, os seis contadores de histórias, provenientes de diferentes contextos culturais, procurarão reunir-nos em seu torno para recuperar o prazer antigo de ouvir uma boa história — narrada por quem sabe contá-la como ninguém.

Biografias

Alberto Pérez, natural de Guadalajara, formou-se no Conservatório de Música de Madrid. No ano passado esteve presente no I Encontro realizado no TMA com o espectáculo Alberto Pérez e su orquestra volátil, um espectáculo em que sintetizava numa só voz diferentes classes de ritmos.
António Fontinha nasceu em Lisboa, viveu a infância em Angola e, em 1995, trocou a carreira de actor pela de contador de histórias: a base do seu repertório é o conto de tradição oral portuguesa, que reutiliza desde 1992.
Boniface Ofogo nasceu em Bogondo, uma aldeia perdida no interior da República dos Camarões onde a tradição oral era a única forma de transmissão de conhecimento. Chegou a Espanha em 1988 e desde 1992 dedica-se a contar histórias: uma actividade que iniciou por mero acaso. Apesar do percurso académico que fez em Espanha, a cultura oral, na qual foi educado, continua a ser a pedra de toque do seu trabalho.
Maria Molina (Maricuela) é licenciada em Belas Artes e diplomada em jornalismo e Estudos Superiores de Teatro pela Escola Lecoq, de Paris, tendo efectuado estudos de voz, expressão, dança e clown. Desde 1992 que apresenta, em Espanha e no estrangeiro, espectáculos para crianças e adultos.
Marieta Sánchez, formada no Instituto de Arte de Cuba em 1989, tem desenvolvido uma grande parte da sua actividade artística em Espanha, dividindo-se entre o teatro, a televisão, o cinema e a rádio. Para além de actriz é também bailarina de danças afro-caribenhas e professora de teatro.
Oswaldo Felipe integra o grupo PAI desde 1989: um grupo criado a partir de um movimento de cidadãos que se profissionalizou a partir das experiências tidas com o teatro de rua. O espectáculo que agora traz a Almada já deu mais de quinhentas representações em países como a França, Porto-Rico, Colômbia, Argentina, Venezuela e Brasil.

sábado, janeiro 05, 2008

Green Grass



Vamos começar o ano com uma valsinha?
Bom Ano!

quarta-feira, janeiro 02, 2008

O Fazedor de Teatro


O Teatro Académico de Gil Vicente apresenta:
Dias 4 e 5 de Janeiro 21h30
O Fazedor de Teatro


Autor: Thomas Bernhard
Encenação e dramaturgia: Pedro Malacas
Cenografia: Filipa Freitas e Pedro Malacas
Desenho de luz e sonoplastia: Rui Capitão
Design gráfico: Filipa Freitas
Fotografia: Pedro Malacas
Cabeleireiro: Ilídio Design
Produção executiva: Cláudia do Vale e Marlise Gaspar
Interpretação: António Mortágua, Ana Beirão, Filipa Freitas, Helena Faria,José Geraldo, Marlise Gaspar e Nuno Geraldo.
Co-produção: TEUC / Camaleão 2007
Apoios: Fundação Calouste Gulbenkian, Câmara Municipal de Coimbra, DelegaçãoRegional de Cultura do Centro, Reitoria da Universidade de Coimbra, Mafia-Federação Cultural, RUC- Rádio Universidade de Coimbra, Ilídio Design Cabeleireiros e Museu Zoológico da Universidade de Coimbra


Público-alvo: a partir dos 12 anos


Numa parceria inédita em Coimbra entre o teatro universitário e o teatro profissional, o TEUC-Teatro dos Estudantes da Universidade de Coimbra e a Camaleão levam à cena uma das peças mais conhecidas de Thomas Bernard(1931-1989), novelista, poeta e dramaturgo austríaco.
"O fazedor de teatro" é uma tragicomédia onde o próprio teatro é paradigma do absurdo da existência humana. Um teatro (leia-se vida) que falha perante as condições exteriores de um mundo adverso mas também perante os fantasmas, a prepotência e as fraquezas dos protagonistas e da própria sociedade.


Sinopse: O actor Bruscon chega com a sua família a uma aldeia na Áustria profunda. Numa sala de baile de uma estalagem decadente vai ter lugar, nessa mesma noite, a representação de uma peça da sua autoria, interpretada por elemesmo, pela sua mulher e pelos seus dois filhos. É um dia de intenso calor, o salão não está pronto, as paredes estão cheias de pó e o chão parece estar em nítida decomposição. Num compartimento vizinho fabrica-se chouriço, os currais à volta emanam odores pestilentos, e para completar toda esta situação não se consegue obter do comandante dos bombeiros a autorização para que se desligue a luz de emergência durante o espectáculo, condição essencial para que este se possa realizar. Face ao silêncio sepulcral da sua mulher, à submissão desiludida da filha e ao diletantismo do seu filho, Bruscon tenta salvaguardar o seu poder e o seu talento. A imagem de um homem arrogante, insuportável, artista clarividente que encena o seu mundo num turbilhão de palavras, uma embriaguês verbal na demanda de uma coerência inatingível. Nesta peça Thomas Bernhard coloca-nos diante de uma Áustria ignorante, desleixada, embrutecida e hipócrita, uma Áustria onde se esqueceram de tirar o retrato de Hitler das paredes das estalagens. Esqueceram-se, simplesmente, e ele por lá fica. O nosso país não é a Áustria, mas a Áustria também não é o nosso país. Que retrato faria Thomas Bernhard do nosso rectângulozinho, seria necessário recorrer de novo ao grotesco? Voltaria ele a colocar o retrato de um ditador no cenário?O que é que vos parece?


Preçário
preço normal -10,00
preço estudante e sénior-8,00preço escolas-3,00
preço família-15,00
preço amigo/a TAGV e protocolo de Teatro TAGV -5,00